jueves, 30 de octubre de 2008

Uff... que llega la navidad... o eso dicen los que ponen las luces...


Hoy nada de risas, lo siento, estoy enfadada, enfadada y enfadada y es que aún no estamos en noviembre, hasta hace pocos días iba en manga corta y de golpe, ya tenemos las luces de navidad instaladas en muchos barrios de Madrid.


No es que me extrañe demasiado, porque en tiempos de crisis muchos pensarán que no hay nada como encender las bombillas mágicas para que todos corramos alienados a comprar como locos y a gastarnos el dinero que no tenemos.


Presiento que este año, las navidades se van a adelantar, por lo menos un mes y que van a relucir más que nunca, a base de algo tan facilón como consumir energía a lo loco.


Ya estoy imaginando el tremendo lucerío que se va a montar en las calles más comerciales y lujosas, seguro que diseñan los de siempre, esos que no tiene ni idea de contaminación lumínica, de ahorro de energía y de contención, porque de lo que saben es de patrones, de tejidos o de otras cosas...


Estos, harán sus bocetos a lápiz, y otros se los cuajarán de puntos de luz, que más tarde se convertirán en luminarias extensivas, que parece de que se te hubiera caído la noche más estrellada encima cuando caminas por debajo y que a mí y seguro que a muchos otros, nos producen incontenibles ganas de llorar, cuando las vemos.


Pero ya se sabe, en tiempos de crisis, hay que aparentar y deslumbrar, viva el lujo, el dorado, el oropel y las bombillas... total, si para cuatro ricos que somos... quién dijo ahorro...


Así que vuelvo a la carga, para recordar algunas alternativas luminosas de menor consumo, que ya dejé aquí el año pasado, y además aporto, como novedad, las increíbles creaciones del artista Yann Kersalé, que utiliza la luz como pincel, con el que pinta sobre el cielo oscuro... y hay qué ver los resultados tan bellos que consigue, sin sobrecargar el consumo, o por lo menos, es lo que a mí me parece.


Aunque merece la pena echar un vistazo a todo su trabajo, yo me quedo hoy con los que me parece que podrían tener más que ver con temática navideña, que es de lo que estaba hablando.


Como ejemplo, su creación más reciente, en la Grand Place de Bruselas, llamada Convergence y que consistió en suspender tiras de luz discontinua, que nacían de las cuatro esquinas de la plaza y convergían y se cruzaban con un aparente cáos, pero que en realidad estaban marcándo unos posibles caminos intermitentes, en el cielo nocturno.


Iluminación de gran impacto visual y belleza, que se consiguió sin tener que recargar el espacio, con luces innecesarias.


Su obra L'Amorse du Bleu no tiene que envidiar en nada a la anterior. En ella, el artista marca el recorrido de un tranvía, por las calles de Niza, consiguiendo un efecto de trazos difuminados, de una belleza azulada.


Por último quiero dejar también L'amer, intervención con luz sobre la fachada del Musée d'art moderne de Mónaco, en la que el artista dibuja círculos concéntricos también discontinuos y lo hace mediante puntos de luz azul.


Pues lo dicho, que a ver si esta crisis, que parece que está sirviendo para que muchos aprendamos el significado de la frase "política de contención", también alcanza a los planificadores de la iluminación navideña, a los comerciantes y a los diseñadores, de la clase que sean, que por estas fechas pretendan hacen funciones de lighting designers.


Lo he conocido aquí.



miércoles, 29 de octubre de 2008

Escrito a mano, en espacios públicos


Todos los días me encontraba, en mi camino al trabajo, la frase "Yo kiero una miss Plasencia" y la réplica "yo también" escrita en un muro de la calle Manuela Malasaña de Madrid. Y por muchas veces que pasaba, no podía evitar al poner la vista en ella, que se me escapara una expontánea sonrisa, incluso en esos días que se presentaban especialmente duros.


Y es que da la casualidad de que nací en Plasencia, una pequeña ciudad de la provincia de Cáceres, por lo que muchas mañanas me entretenía pensando, en qué contexto se escribieron estas frases, qué significado oculto tendrían y, por supuesto, quién sería la popular y deseada chica Miss Plasencia... en el fondo la envidiaba.


Hoy me he dado cuenta que la frase ha desapareció bajo una capa de pintura beige, aplicada sin mucho cuidado por funcionarios del ayuntamieno y aunque no era precisamente la mejor representación de arte urbano que he visto, desde luego es el mensaje que más sonrisas me ha robado y también de los que más me ha hecho pensar... en tonterías...


Es por esas cosas que pienso, que en según qué circunstancias, una palabra puede tener más valor que mil imágenes.


Algo parecido ha debido pensar Fabricio Caiazza cuando inició su proyecto Sincita, en el que se dedica a seleccionar textos de la web, los rotula a mano con una variada y bien ejecutada gráfica callejera y coloca en la vía pública en forma de anuncio o rótulo, después los fotografía y vuelve a colgar en internet, cerrando de esta manera, un círculo que nace en el mundo virtual, sigue con un trazo real y acaba de nuevo, subido a la red.


Así explica el proyecto Sincita su propio autor:


"La palabra que circula en la web 2.0 nos permite dejar de ser meros receptores de información, con la posibilidad de producir pensamiento, de escribir, de re-escribir en esa gran biblioteca que habilita la denominada internet social.


Los textos que forman parte de Sincita son extraidos de foros, blogs y listas de correo y trasladados a otros espacios públicos, para luego ser fotografiados y devueltos a la blogósfera. Las intervenciones en espacios abiertos las estoy desarrollando en las ciudades de Barcelona (España), Buenos Aires, Córdoba y Rosario (Argentina).


Las fotografías están tratadas con el procesador de imagen Gimp (software libre).
El soporte digital es un blog suministrado gratuitamente por
WordPress.org
El aspecto formal de SINCITA está basado inicialmente en “La Chinoise”, de
Jean-Luc Godard (1967)".


Os dejo con las frases de Fabricio, que están bien elegidas y adaptadas visualmente al entorno. Mi favorita: "No se puede caminar de tanta emoción", no me digáis que nunca os ha pasado.


No dejéis de leerlas todas, podéis hacerlo desde el blog Sincita.


No recuerdo cómo conocí el proyecto, pero llevo tiempo siguiéndolo divertida.


Actualización:
La autora del escrito "Yo kiero una miss Plasencia" ha tenido la amabilidad de contarme las razones de su pintada, la dejo por aquí porque es muy divertida "Una noche de verano, yo y una amiga tuvimos esa inspiración. Salimos de fiesta por algunos bares de Chueca, conocimos a una chica.... explosiva (de Plasencia), se vino con nosotras y fuimos diciéndole a todo el mundo que era miss Plasencia... De camino a casa (sobre las 7H de la mañana...) llegamos a la conclusión de lo agradable que sería tener una miss Plasencia en nuestras vidas (bueno al menos en la mía, jejeje)".

Deseo que encuentren pronto esa miss Plasencia que les inspire otra vez...












martes, 28 de octubre de 2008

Pequeño apunte sobre Blu y más sobre arte urbano lineal


Mira que me cuesta, cada vez más, echar el ojo a trabajos plásticos en la calle que me guste. A pesar de estudiarme con detenimiento las biblias de todo esto del arte urbano, no doy con casi nada nuevo que me conmueva...


¿Me habré vuelto algo remilgada con la calidad pictórica de los muros?, podria ser que las cosas demasiado descriptivas hayan dejado de emocionarme, ¿he dicho ya que la obra de Banksy no me gusta nada? pido perdón por ello...


Menos mal que hace unos días, en Berlín, me he puesto delante de dos pedazo de muros de Blu, mi artista urbano favorito y me he vuelto a emocionar, además se me ha hecho un nudo en el estómago, que es la manera que tiene mi alarma corporal de avisarme de que lo que estoy viendo es algo serio.


Y para agradecerle este momento, resulta que soy incapaz de decir nada a derechas sobre él, de verdad que muchas veces he intentado escribir un post sobre su trabajo y lo he tenido que dejar a los tres párrafos, se ha dicho ya tanto...


Creo que tendré que esperar a que se descuide y le salga alguna pequeña y modesta pieza menor, de esas que a mí más me gustan, entonces seguro que me inspiro. Por ahora sólo me queda, darle las gracias por el disfrute que me ha proporcionado... y esperar nueva obra, en la distancia claro, ya que por ahora, no tiene pensado venir a Madrid, maldita sea.


Bueno, pues ya que he llegado hasta aquí hablando de arte urbano, voy a seguir con la obra de un artista, que si bien no me ha emocionado, me ha hecho pasar un buen rato curioseando sus proyectos, alguno de los cuales me ha parecido interesante.


El nombre del artista es Aakash Nihalani, no me lo preguntéis dentro de un segundo... y todo su trabajo se basa en la línea recta y la perspectiva isométrica, puesto que se dedica delimitar espacios urbanos, con figuras geométricas rectangulares en perspectiva.


Crea sus lineales composiciones con cinta adhesiva de llamativos colores, que pega sobre el suelo y las paredes de la ciudad de Nueva York, remarcando espacios curiosos, delimitando territorios para el uso, evidenciando objeto que quedan inscritos dentro o creando lugares que a mi entender invitan al juego.


En las Series 3 y 4, se dedica, sobre todo, a sacar a la luz composiciones espontáneas que ya existían en la ciudad, remarcándolas con su cinta de colores para que a nadie le pasen desapercibidas.


En algunos trabajos de la Serie 2, la mas interesante, lo que hace es delimitar huecos en el asfalto, de manera que los indigentes puedan usarlos, y eso les podría dar una sensación parecida a la de estar en un espacio privado, en el cual sentirse protegidos.


Bueno, pues lo dicho, que no es la obra maravillosa del más creativo artista urbano, pero a veces consigue efectos curiosos e interesantes.


En cuanto a sus pinturas, sí también pinta al oleo, pues... que no me gustan mucho que se diga.


Creo que me he pasado, pero claro, es que en el mismo espacio que Blu, el resto de los artistas urbanos palidecen, a mis ojos...


Lo he visto aquí.